迈特-马里肯 | Matt Mullican : “五面墙” （Five Walls）

卡比坦•派策画廊很荣幸第二次在展馆举办迈特-马里肯的个展“五面墙”（Five Walls）。此次展览是马里肯的大型回顾展。展出的作品包含艺术家经年研究的视觉感知课题，即视觉符号化和事物由此被赋予意义的过程。马里肯几十年来探索实践了多种艺术媒介，例如绘画、雕塑、摄影以及行为艺术，从而建立了一套他个人的艺术语言体系。他称之为“五个世界”理论。在这套艺术语言体系中，每种颜色对应着一个层面的感知：绿色对应物质层面，蓝色对应日常生活的琐碎，黄色对应精神层面，黑色和白色对应语言交流，红色则对应主观意识层面。

此次策展一反以往注重展场整体性的布局，而将关注点放在了单个作品的独立性上。该展可以说是马里肯对自己50年来从艺生涯的总结，其中最早的作品可以追溯到1970年，而最新的作品是开展前几天才完成的。展览重申了艺术家的创作是基于多种媒介融合为理念的。作品的形式包罗广泛从拓片到挂毯，从瓷砖到旗帜，从虚拟实境装置到水彩、素描等等。

尽管在过去的一年里文艺活动受疫情影响处境艰难，但马里肯还是全身心地投入到创作中，并举办了数量可观的展览。此次展览他展出了四套木板水彩画新作。水彩是艺术家最近才开始使用的一种创作媒介。一组题为《天堂诸事变迁》的作品参照了艺术家早期的一个同名的行为艺术催眠表演。这组作品也是马里肯对其早期艺术实践核心观念的呼应。行为艺术与绘画这两种形式在他的创作中都涉及到了永恒的存在主义方面的议题：如死后的世界，天堂和地狱等。这些议题和形式在他其他如挂毯和图标等作品中也反复出现，这些重复性再次强调了他整个创作体系中贯穿的逻辑统一性。

展览中最新的作品是一对题为《我所见都是光之图案》的大型摩擦画。作品中艺术家继续使用他独特的“摩擦”技术，即把画布放在纸板上，然后用油画棒摩擦以转移图像。成像的底板可以重复用于多次的擦拭，所以每次所呈现的图像也会因此出现不同程度的视觉效果差异。2021年的这组作品用不同灰色调的像素化画面隐喻了艺术家所熟悉的世界的消解。这一效果也为他的画作注入了一种反乌托邦式的气质。

卡比坦派策画廊2021年画廊周展况概览：

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